Beiträge von KC

Wenn ich ihn auch ein bisschen "eigen" halte und die Gigantomanie der Drumsets etwas übertrieben finde - in diesem Bandgefüge hat er was - Terry Bozzio:

Missing Persons - US Drag

Wir teilen den Ü-Raum (bzw 2 aneinanderhängende Räume - Proben in 2 Räumen gleichzeitig ist nicht möglich), Überschneidungen der Mitglieder gibt es von unserer Seite nicht. Bezahlt wird anteilig nach initial eingezogenen Bands (4x, mit Mietvertrag), wir haben unseren festen Tag.

Was hast du den aktuell für eine? Wenn es eine Stahlsnare ist denke ich dass du dir mit der angestrbten keinen großen Gefallen tun wirst. Dann lieber etwas sparen und sich mal eine aus einem andrem Metall besorgen. Wie es bei dir vermute versuch mal Messing, da hast du dann wirklich was mit einem anderem, m.E. wesentlich besserem (Metal-)Sound.

Bei mir hängen 2 Zultan CS Crahs dran. 25/75 Legierung - für meine Ohren sehr feiner, sehr angenehmer Sound.

Ich habe sie bereit etwas länger und bin sehr begeistert. Benutze sie bei der BigBand, und da sogar die dünnsten mit 7A.

Sind total leicht, die leichtesten die ich bisher gefunden habe. Toller Rebound. Jetzt ist BigBand natürlich kein "heavy hitting" aber der eine oder oder andere kräftige Schlag auch da - gesplittert ist da bisher nichts, die Sticks zeigen nur leichte Dellen. Beim nächsten Mal nehme ich auch die dickeren für den Metal - da denke ich dass die Mitstreiter die Lautstärke dtl runterdrehen dürfen und da hoffentlich auch dabei sind.

Ist doch ein netter Spaß. Ob es den ganzen Aufwand wert ist darf gerne getrennt diskutiert werden.

Nachdem ich den deutschen Beitrag gehört habe - naja, ich kann dieses Gejammere nicht ab. In dem Medley von allen Songs muss

ich jetzt tatsächlich zugeben dass er sogar etwas heraussticht....was insgesamt aber nichts an meiner Prognose für den deutschen Beitrag ändert: der hervorragende letzte Platz.

1. Dass der Gitarrist bis heute nicht in der Lage ist einen Takt richtig zu zählen - bzw nicht mal den Ansatz einer Ahnung hat was das überhaupt ist oder auch einen Funken Motivation oder Respekt dazu das mal zu kapieren

2. Dass immer etwas gibt was ich nicht kann, aber gern können würde - und wenn dann gibt es ja wieder genügend anderes.

Click ist immer wieder ein Thema, aber so richtig heiß wird die Band nicht.

Wenn nur ich es im Ohr habe passiert genau das geschilderte: alle rennen weg

und ich mache nur noch den Bremser.

Wenn es alle im Ohr haben funktioniert es an sich sehr gut, wird aber auch schnell

"steril" weil alle sehr konzentriert drauf spielen - mag auch der Übungsmangel mit Click sein.

Dem Sänger, der auch Gitarre spielt, wird es dann auch schnell zuviel und der Click wieder

weg gepackt.

Als Zwischenlösung benutze ich mittlerweile konsequent diese App beim Üben:

liveBPM - Beat Detector - Apps on Google Play

Ich kann mich gut selbst kontrollieren, merke wenn es weg läuft und schaffe

es sehr gut die Band einzubremsen, ohne dass der Spielspaß darunter leidet.

Der bpm-Range ist mittlerweile max 1-2, was ich persönlich jetzt auch nicht als

schlimm erachte.

Es wird so sein wie oft: verschiedene Wege führen zum Ziel und jeder

geht seinen. Ich bin mir ehrlich auch nicht sicher ob das mit den schweren Sticks

richtig war, aber es war interessant zu sehen was da passiert. Es ist tatsächlich

auch so dass ich früher eher mit schwereren, dickeren Holzsticks geübt habe -

die lagen bei mir gefühlt besser in der Hand, haben eher "gehorcht". Nach einem

Profi-Tipp habe ich es die letzten Zeit dann mit sehr leichten, dünnen Sticks probiert -

und siehe da - nach dem "Hungerast" klappts mittlerweile sehr sehr gut und ich denke dass

die dünneren auf Dauer bleiben.

Ich kann über meine Erfahrung berichten:

Habe mit mal zum Gag Stahlsticks bestellt als ich drüber gestolpert bin,

Die Dinger sind RICHTIG schwer, um 400 gr - da kriegt man sogar Angst das Pad

kaputt zu hauen.

Zu was die aber zwingen ist tatsächlich ein optimaler Bewegungablauf, anders

ist der Arm gleich AUA. Ich glaube nicht dass man mit denen schnell spielen muss,

aber um sich einen effekiven, ökonomischen Bewegungsablauf bewusst zum machen

fand ich es jetzt gar nicht schlecht.

Um richtig sauber zu spielen glaube ich tatsächlcih nicht dass sich der Bewegungsablauf von langsam nach

schnell groß ändert. Dazu bin ich zu wenig Experte, aber ist dass dann nicht eher ein Kompensation von etwas was

noch nicht 100% funktioniert?

Nur meine bescheidenen Gedanken:

Polyrhythmik kann musikalisch tolle Akzente setzten, fordern und Spaß machen, sinnvoll angewendet werden.

Kann auch als Sport betrieben werden, da stellt sich dann die Sinnfrage nicht mehr.

Ich frage mich was 163:27 (Schlag alle 6,03) oder 98:27 (Schlag alle 2,64) soll, einen Sinn oder Spaß sehe ich (zumindest für mich) nicht mehr - eine musikaische Bedeutung braucht nicht gesucht werden.

Also doch Kunst? Kann sein, ich versuche mich noch in Musik....

Imho:

Technik ist m.E. falsch, gewöhn dir das gar nicht erst an sonst hast du eweig damit zu tun

es wieder raus zu bekommen.

Vielleicht als erster Schritt: greif den Stick richtig mit der Hand und mach den Down eher aus dem Arm heraus

und den up beim Heben von Unterarm aus dem Handgelenk raus. Und das mit dem Rebound, double-strokes

gedulde dich noch einewenig, bis der up-down sitzt. was ich dir gleich sagen kann: so wie du das gerade zeigst funktionieren

die NICHT, da fehlt die stick-control!

Oft wird es auch so interpretiert, gemeint:

Stichnoten optional (wenn man mal eingelesen ist auch schöne Orientierung),

das Ausgeschriebene dann mit etwas mehr Nachdruck: sollte schon so betont werden - wird schnell bei den Liedenden ersichtlich.

Ob es dann BD, Crash, Snare oder sonstwas werden soll ist dann wieder etwas freier interpretierbar.

Wie Two sagt: die Noten als gut gemeinte Orientierungshilfe mit viel Freiheit für die persönliche Interpretation (solange es dem Lied dient).

oh ja, Takt 11. Takt 14 hat auch noch eine 1. Aber vom Prinzip hast du es?

Jaaa, Take the A-Train. Da würde ich den Swing nicht so spielen wie er notiert ist, ganz

klar den Grundgrovve Ride, HiHat-Tschick und die "Stiche", den Feel auf der Snare mit dem Ensemble.

Im Prinzip, Takt 9 Betonungen 1+, 3.

Hängt immer auch etwas vom Song ab.

Sowie es notiert ist Swing-Pattern mit Four-on-Floor und Snare auf 2 und 4 - so wird

es oft notiert, hört sich aber dann so gespielt schnell etwas

"statisch" an. Falls du noch die Stichnoten spielen willst rasch zugeholzt und ist so kaum noch spielbar, dann passt oft besser:

Swing-Pattern auf dem Ride mit Hihat-Tschick, die Stichnoten

dann auf der Snare, die notierten Breaks so wie geschrieben...könnte das was werden?

Wie gesagt, muss vom Song passen, welcher ist es denn?

Das sind die Stichnoten. Ich vermute hier ein Bigband-Arrangement (?),

die kleinen Noten zeigen dir die "Tatääs" der Bläser an, die dann gerne

mitbetont werden dürfen, aber nicht müssen. Mit macht natürlich mehr Spaß

So wie ich das auf den Videos sehe und meinen unqualifizierten Kommentar abgeben darf

ist die Technik mit Rechts mangelhaft, mit Links soweit bei dem Winkel zu beurteilen gut.

Ich versuche zu erläutern:

Mit rechts fehlt die Stockkontrolle, der Stock springt unkoordiniert in der Hand rum.

Was meine ich was du tun kannst: Schaue dass du die Finger am Stock lässt, gute Übung

ist RRRRLLLL.....RRRR RRRR LLLL LLLL und so weiter. Erstmal langsam, den Rebound vom

Stick mit den den Fingern mitführen und aus den Fingern wieder der down. Vergleiche beide Hände,

schau hin und versuche es gleich zu machen, zu spiegeln. Dauert ein wenig, sollte aber zum Erfolg führen.

Vielen Dank für den tollen, sehr gut erklärten neuen Input. Jetzt kapiere ich endlich mal die Gospelchops,
da werde ich jetzt einiges zum Üben haben.

Das ist individuell sehr unterschiedlich. Ich find's mega, der nächste wird vermutlich gleich sagen ist nichts für ihn...
Und ja: Bassdrumpedal sind alle verwendbar wie bei einem Akustik-Set.

"Ganz ehrlich ich verstehe eure Diskussion überhaupt nicht. Der
Threadstarter möchte bei einem Viertelnotenpuls von 160 bpm durchgehende
Achtel auf der Hihat spielen, da braucht man sich nicht über Semantik
auslassen, bzw. wie man in Österreich so schön sagt nicht ''i Tüpferl
reiten''. Die Diskussion hilft den Threadersteller auch nicht, sondern
führt nur das ganze Thema ad absurdum."
1. So ist es
2. Die Diskusion kommt immer mal wieder wenn es um bpm geht:
- bpm bezieht sich meist auf Viertel. Gelegentlich gibt es Notationen wo bpm auf Halbe angegeben wird - wird dann aber auch explizit so angegeben. Auf Achtel habe ich zumindest noch nie gesehen.
- bpm hat nichts mit der Taktart zu tun! Die Taktart sagt was über den Puls, aber bpm z.B. 120/min ist und bleibt 120 egal ob 4/4, 3/4, 6/8. 5/8....

Der Threadstarter sagts eindeutig: 160bpm (Viertel), mit Achteln, heißt er möchte 320 Schläge in der Minute liefern.