Die freie Improvisation der Woche: Sinus - Das Ohr am Becken

Hallo liebe Schlagzeuger-Kollegen. Von mir gibt es auch noch etwas zu hören, bevor das Jahr vorüber ist.

Eine Sache, die mich an Becken begeistert hat seit ich mein erstes Ride erkundete ist, was für ein unglaubliches tonales Spektrum ein grosses Becken abbildet und wie es klingt, wenn man sich mit den Ohren dem Cymbal nähert. Die fantastisch tiefen Töne, dass Obertonspektrum und wie lange es klang, hat mich damals schlicht umgehauen.

Ich bin allerdings nie auf die Idee gekommen, diese Klangfarben einmal so, wie man sie hört wenn das Becken direkt neben den Ohren klingt, musikalisch zu verwenden. Dazu bot sich erstens wenig Gelegenheit und zweitens erschien es mir immer einigermaßen kompliziert, so etwas aufzunehmen. In den letzten Jahren habe ich aber viel experimentiert und zum Beispiel herausgefunden, dass Becken mit sehr unterschiedlichen Methoden angeregt werden können, auch ungewöhnliche Klänge von sich zu geben. Einiges davon ist dem, was man in der Nähe eines Beckens zu hören bekommt, sehr ähnlich.

In diesem Stück werden Becken hauptsächlich mit einem Bassbogen gestrichen oder mithilfe eines Massagestabes in Schwingung versetzt. Das Verkaufsgespräch mit der Verkäuferin im Sexshop (es ging darum welcher ihrer Dildos dem leisesten Motor besitzt) ist sehr unterhaltsam gewesen ("Nein, in diesem Fall ist die Größe tatsächlich ganz unwichtig...").

Hier ist das Ergebnis: "Sinus"

Viel Vergnügen - und allen hier im voraus ein schönes neues Jahr.

Zitat von romain

[...] Sind tatsächlich alle Sounds [...] von dem Becken?

Ja, aber: natürlich ist die Aufnahme tontechnisch bearbeitet. Es gibt einen künstlichen Hall (Lexicon PCM80), der die Abbildung des Grundtons sehr unterstützt. Dies und gezielte Kompression führt dazu, dass defensive Klangfarben nicht mehr überlagert werden. Das Sopransaxophon spielte übrigens Manuel Miethe.

Zitat von pbu

[...] Welches Vibratormodell [...] ?

Auf die Frage habe ich natürlich gewartet! Es ist etwas ähnliches, wie dieser Nature Skin Colours Mini Vibe hier. Aber ich werde mich noch nach einer Alternative umsehen, die noch weniger Ähnlichkeit mit einem Genital besitzt. Ich will niemanden von der Musik ablenken.

Meine Cymbals sind ja kein großes "Mystery" - ich benutze ständig die selben und auch hier waren es ein 20" Constantinople Light Ride und ein 18" Istanbul Mehmet, mit einer leichten 14" Ufip Natural Hi-Hat und einem 8" Ufip Natural Splash.

Ich habe ausserdem grade festgestellt, dass Eure freundlichen Kommentare echt gut tun, nachdem ich die halbe Nacht gearbeitet habe und mich grade mal wieder fragte, ob das wirklich so ein toller Beruf ist oder ob´s mich nicht echt zu sehr nervt, für relativ wenig Geld dieses selbstausbeuterische Pensum abzureissen. Man sollte vielleicht nicht vor dem ersten Cappuccino über so etwas nachdenken, aber mir ging es eben gerade ein wenig trübe und es ist toll zu lesen, dass jemand Spaß an der Musik hatte. Der Gedanke hat mich eben wirklich wieder hochgebracht: "Aha - es ging ja um Musik..." . Also, jedenfalls Danke ich allen, die bisher Spaß daran hatten und so nett gewesen sind, dass hier hin zu schreiben. Natürlich bin ich auch mit jeder anderen Resonanz zufrieden und danke auch denen für Ihre Meinung, die diese Musik nicht ausgesprochen mögen.

Und jetzt steht da meine Gattin mit einem Cappuccino in der Tür, ich wünsche Euch allen ein schönes Wochenende.

Zitat von drumsandbeats

[...]Streichen will gelernt sein! [...]

Wie wahr! Ich habe auch mittlerweile begonnen es richtig zu üben und bin immer ganz glücklich darüber, wenn ich kleine Fortschritte höre.

Zu den Hallräumen muss ich vielleicht erwähnen, dass viele, die heute freie Improvisation oder Free Jazz aufnehmen, die Aufnahmen bewusst trocken lassen. Maximal durchhörbar und beinahe wissenschaftlich kühl. Ich selbst habe da den Reflex, Widerstand zu leisten, weil ich die Ergebnisse oft als aufdringlicher und anstrengender empfinde als die musikalische Darbietung selbst gewesen ist. Ich wollte der vorherrschenden Skepsis, dem künstlichen Raum gegenüber ein Stück entgegensetzen, bei dem der künstliche Raum eine eigene Funktion hat - er unterstützt in meinen Augen (oder Ohren) den fließenden Charakter. Das Genre nennt sich zwar "Freie Improvisation" aber es entstehen nicht zuletzt an den Hochschulen immer wieder Dogmen, deren Sinn man auch in Frage stellen kann. Das hat ja mit "Freiheit" nicht viel zu tun, aber diese Tendenzen sind wohl unvermeidlich.

Andere Stücke (zum Beispiel zeigt dieser Ausschnitt ungefähr meine normale Präferenz) sind bei mir gewöhnlich einfach so gemischt, dass der Raumanteil so natürlich und gefällig wie möglich wirkt. Ich glaube fast ich fürchte das Hall-weglassen-Dogma auch, weil ich nicht einsehe, weshalb diese Musik noch nüchterner klingen sollte als sie in Wirklichkeit ist. Aber ich gebe jedem recht der behauptet, viel mehr Hall hätte es hier auch nicht sein dürfen, wenn das Ding nicht absaufen soll. Es ist also auch ein Experiment und vielleicht gehe ich noch mal zurück in die Mischung und entschlacke das Saxophon.

Das andere ebenfalls von ihren Experimenten erzählen, finde ich jetzt richtig spannend. Vielleicht sollten wir mal einen Thread zum Thema "Präparierte Schlaginstrumente" eröffnen. Mit detaillierten Bebilderungen und Klangbeispielen, wird das eine spannende Sache. Falls niemand schneller ist und ich nicht übersehen habe, dass es so etwas schon längst gibt, mache ich das nächste Woche.